Originaria de la Ciudad de México. En 2012 fue ganadora del segundo lugar y primer lugar de Zarzuela a la mejor Voz Femenina en el Concurso Nacional de Canto Carlo Morelli. Fue elegida por Plácido Domingo para participar en Operalia 2016. Ganadora en 2017 del segundo lugar en el
Concurso Internacional de Canto Lírico, en la ciudad de Trujillo, Perú y en 2018 del primer lugar y premio Rossini en el Concurso Internacional
Italian Opera Florence, en Florencia, Italia. Cuenta con una basta trayectoria dentro de la escena operistica nacional. Recientemente dio vida a tres personajes: Marietta, Marie y Juliette, en el estreno nacional de la ópera Die Tote Stadt de Korngold junto a la Orquesta Sinfónica del Estado de México bajo la dirección del maestro Rodrigo Macías. Su repertorio incluye los roles de Elvira en I Puritani de Bellini, Rosina en Il Barbiere di Siviglia de Rossini, Pamina en Die Zauberflöte de Mozart, Gilda en Rigoletto y Violetta en la Traviata de Verdi, Susanna en Le Nozze de Figaro de Mozart, Musetta en La Bohème y Lauretta en Gianni Schicchi de Puccini, Lucia en Lucia di Lammermoor y Adina en L’elisir d’amore de Donizetti, Frasquita en Carmen de Bizet, Clorinda en La Cenerentola de Rossini, además de Zaruzlea, Oratorio y canción de arte.

Ha desarrollado una carrera artística versátil y multifacética, siendo aclamada por sus habilidades virtuosas en el repertorio Barroco y Belcantista, sus convincentes retratos de los tradicionales personajes travestidos y el compromiso dramático y musicalidad que ha ofrecido al repertorio moderno.
Ha participado internacionalmente en un amplio repertorio con gran variedad de estilos y periodos con las más grandes compañías de ópera, orquestas y ensambles de cámara, presentándose en espacios tan ilustres como el Metropolitan Opera House, Carnegie Hall, Lyric Opera of Chicago, Palacio BOZAR, Los Angeles Opera, Palacio de Bellas Artes, Zhengyci Peking Opera Theatre, Teatro Colón y New York City Opera.
A los 25 años de edad realizó su debut en con el Metropolitan Opera de Nueva York en Iolanta de Chaikovski, siendo la mexicana más joven en debutar con la compañía y la primer mexicana en participar en The Met Opera World Broadcast. Desde entonces ha sido contratada por la compañía durante seis años consecutivos y ha formado parte de 10 diferentes títulos operísticos.
Su repertorio abarca del barroco al contemporáneo, permitiéndole colaborar en las premieres mundiales de algunos de los compositores más celebrados de la actualidad en trabajos como Jonah and the Whale, de Jack Perla, El pasado nunca se termina y Cruzar la cara de la luna, de Leonard Foglia y Hometown to the World, de Laura Kaminsky.
Ha trabajado bajo las batuta de James Levine, Valery Gergiev, Plácido Domingo, James Conlon y Mark Elder, en producciones en las que destaca su interpretación de óperas rossinianas como La Cenerentola, L’italiana in Algeri, Il barbiere di Siviglia y Le Comte Ory; Le nozze di Figaro, Die Zauberflöte y Così fan tutte de Mozart; Carmen de Bizet, Pia de Tolomei de Donizetti, Il Farnace de Vivaldi, Le Cinesi de Gluck, Werther de Massenet, La hija de Rappaccini de Catán, Les contes d´Hoffmann de Offenbach, Madama Butterfly de Puccini, Alexanader Bis de Martinů y María de Buenos Aires de Piazzolla.
Además de representar México en múltiples competencias Internacionales como Operalia 2012 en Beijing, Montserrat Caballé Competition en España, Competizione dell’Opera en Alemania y el Concurso Internacional de Canto Teatro Colón en Argentina, recibió el premio Revelación Juvenil en 2008 y fue la ganadora absoluta del Concurso Nacional de Canto Carlo Morelli 2011, en el que además del Primer lugar, le fueron otorgados el Premio del Público, Premio Ópera de Bellas Artes, Premio Maria Callas y el Premio de Zarzuela Embil-Domingo.
Cassandra se graduó del programa de perfeccionamiento operístico Domingo -Colburn-Stein Young Artist Program de la Opera de Los Angeles Opera, recibió la beca Plácido Domingo como miembro de SIVAM en México y recibió las becas Joven en formación y Creadores escénicos del FONCA.

Es originario de la Ciudad de Oaxaca, graduado del Conservatorio Nacional de Música de México, recibiendo la Medalla a la excelencia académica.
Ha sido premiado en algunos de los concursos de canto más importantes, tanto nacionales como internacionales, como el Carlo Morelli 2015, Concurso Internacional de Canto de Sinaloa 2015, Voces de Sevilla 2018, Concurso internacional de canto Les cortes Barcelona, España 2018, y finalista del Concurso Orfeo 2022 en Costa Rica por mencionar algunos.
Se ha presentado en diversas salas y auditorios en países como: Inglaterra, Estados Unidos, Ecuador, Perú, Brasil, España e Italia. En México en el Palacio de Bellas Artes, Auditorio Nacional, Teatro Macedonio Alcalá, Sala Nezahualcóyotl, entre otros.
Artista invitado por tres años consecutivos para clausurar uno de los festivales culturales más importantes en Latinoamérica, La Guelaguetza (2019 a 2022). Ha participado como solista con la Compañía Nacional de Ópera de Bellas Artes, en producciones como: Il viaggio a Reims de Gioachino Rossini, La fanciulla del West de Giacomo Puccini, Salsipuedes de Daniel Catán, y el Oratorio de Navidad de Camille Saint-Saëns y Dido and Aeneas de Henry Purcell.
Consolidado como uno de los jóvenes talentos mexicanos del año y como una gran figura en el medio artístico nacional e internacional, Rodrigo Petate es un sinónimo de entrega, pasión y amor por la música.

Cantante mexicano de ópera y concierto que ha logrado posicionarse como uno de los intérpretes más sólidos y multifacéticos de su país.
Se ha presentado en escenarios a lo largo y ancho de la República Mexicana, España, Francia, Estados Unidos y Canadá.
En 10 años de trayectoria profesional, ha participado en más de 40 producciones de ópera y oratorios, que abarcan obras de Monteverdi, Telemann, Haydn, Cimarosa, Mozart, Rossini, Donizetti, Mendelssohn, Verdi, J. Strauss, Bizet, Humperdinck, Puccini, Britten, Ligeti, Offenbach, Montsalvatge, Bach, Haydn, Fauré, Dvořák, Saint-Saëns, Beethoven, Berlioz y Mahler; así como ballets de Stravinsky y obras de Saariaho .
Su interés por la música mexicana lo ha llevado a ser partícipe de los estrenos mundiales de las óperas Bufadero, de Hebert Vázquez, Zorros chinos, de Lorena Orozco y La sed de los cometas, de Antonio Juan-Marcos; del estreno en México de la ópera Anacleto Morones, de Víctor Rasgado y la grabación de la ópera Alicia de Federico Ibarra con el sello tempus.
Ha participado en los Festivales: Intenacional Cervantino en Guanajuato del Centro Histórico de la Ciudad de México, del Pitic de Hermosillo, Silvestre Revueltas de Durango, Alfonso Ortiz Tirado de Álamos, así como embajador lírico-cultural en el Festival de Saint-Eustache en Quebec, Canadá.
Comenzó sus estudios de piano, canto y clarinete en el Conservatorio de Puebla, para posteriormente ingresar en el Conservatorio Nacional de Música y en la Facultad de Música de la UNAM de la que es egresado con Mención Honorífica y merecedor de la medalla Gabino Barreda, siendo sus mentores los maestros Enrique Jaso y Rufino Montero.
Posteriormente y gracias al auspicio del concurso Ópera de San Miguel y la fundación Ferret-Salat, obtuvo el grado de Máster en Ópera en el Conservatorio del Liceu en Barcelona. Perteneció a los programas de perfeccionamiento en ópera de la SIVAM y del Estudio de la Ópera de Bellas Artes.
Ha sido galardonado en los concursos Nacional de Canto Carlo Morelli (2019), Ópera de San Miguel (2019) y Francisco Araiza-UNAM (2013).

A principios de 2007 surge la iniciativa de crear un gran Coro Universitario al estilo de los grandes coros europeos y al servicio de la Universidad Nacional Autónoma de México, y especialmente las orquestas de la UNAM. Fue hasta abril de 2008 cuando, después de un arduo trabajo empezaron los ensayos que culminarían en una primera presentación, en noviembre de 2008, con la Sinfonía 2 de Gustav Mahler, “Resurrección” con la OFUNAM.

A lo largo de 16 años, el coro ha abarcado una gran variedad de obras, tales como el Réquiem de Verdi, el Stabat Mater de Dvorák, Los Planetas de Holst, el Réquiem de Mozart, la Segunda Sinfonía Himno de Alabanza de Mendelssohn, el Exodus de Kilar, Carmina Burana de Orff, Icnocuícatl de Odgers, Das Klagende Lied «Canción del Lamento» de Mahler, la Tercera Sinfonía de Mahler, la Cuarta Sinfonía de Ibarra, Un Réquiem Alemán de Brahms, la Novena Sinfonía de Beethoven, la Cantata Alexander Nevsky de Prokofiev, la Octava Sinfonía de Mahler, el Réquiem de Fauré, Romeo y Julieta de Berlioz, el Gloria de Vivaldi, la musicalización en vivo de El Señor de los Anillos de Shore, el Réquiem de Guerra de Britten, Rigoletto de Verdi, Gurrelieder y Un Sobreviviente de Varsovia de Schöenberg; Magnificat de Bach y Nänie de Brahms. Las ha interpretado con diferentes orquestas, entre ellas la Orquesta Filarmónica de la UNAM, la Orquesta Sinfónica de Minería, la Filarmónica de Querétaro, la Filarmónica de la Ciudad de México, la Orquesta Sinfónica de Nuevo León, la Orquesta Filarmónica de Acapulco, la Orquesta Sinfónica Nacional.

El CFU ha sido dirigido por la batuta de diversos directores de reconocida trayectoria tales como Avi Ovstrosky, Bojan Sudjik, Leo Krämer, Lanfranco Marcelletti, Louis Clark, Justin Freer, Carlos Miguel Prieto, José Areán, José Guadalupe Flores, Jesús Medina, Scott Yoo, Srba Dinic y Massimo Quarta.

Su actual director preparador es el Mtro. José Luis Sosa, quien ha acompañado las labores del coro durante sus quince años de existencia.